Apreciación de la canción “Réquiem” de la banda Tourista (Perú)

Considero a esta canción como una gran pieza musical por la maravillosa concatenación entre la alegría y el dolor.

La letra fue escrita por Rui Pereira, cantante y guitarrista de la banda, a los meses de que su padre falleciera. En ella, se refleja gran pena ante tan sensible suceso; sin embargo, existe una contraparte bastante peculiar: la música, pues aquella invita a bailar desenfrenadamente, consiguiendo, de esta manera, una muy destacada y agridulce composición. ¡Encantadora paradoja!

Los versos iniciales son melancólicos, pues la voz poética anhela un tiempo futuro (tal vez en el cielo o en aquel lugar adonde van las almas según cada credo) para encontrarse con el padre y volver a cantarle. El yo poético distingue al progenitor como un personaje excelso al mencionar: “Los que ya no están te vieron regresar al sol”, lo cual confiere la sensación de que el padre retorna a un lugar majestuoso, de esplendor, de gran relevancia, cuya estancia solamente puede ser ocupada por seres de renombrada jerarquía (como son todos los padres).

La pérdida de un familiar es un evento extremadamente aflictivo y, más aún, si es de uno de primer grado de consanguinidad. El yo poético expresa su inmensa nostalgia e inmortaliza al padre a través del tiempo y por un medio al que se recurrirá de ahora en adelante: “Entre sueños siempre te recuerdo”; no obstante, con lamento, acepta resignado los días venideros: “Sé que de esta ya no vas a regresar”.

Imagen del vídeo "Réquiem" - Tourista

El amor y el dolor que se siente por un familiar que acaba de partir son inconmensurables. La voz poética exclama el deseo que todo hijo cavila en esos momentos de profunda tristeza: “¡Pero ya nos vamos a encontrar!”. Además, en medio de ese remolino de angustia y desconsuelo, imagina sucesos sobrenaturales que solamente serán posibles por medio del amor y el pensamiento: “¡Volando por el mundo y más allá! ¡Viajando por el tiempo en la ciudad!”. Incluso, esta serie de manifestaciones trastocadas pueden notarse en el vídeo de la canción: se observa el inagotable accionar del protagonista para construir un inverosímil instrumento terrenal, con el fin de alcanzar al padre en lo etéreo.

En los versos siguientes, el yo poético se halla en la realidad, en su quehacer cotidiano, y en este continúa manifestando su congoja: “Y yo sigo aquí queriendo verte sonreír”. Posteriormente, lanza una conclusión de lo que significa vivir para él: “Tú sabes, viejo, el rock siempre fue así, corriendo siempre y ser feliz: dejar tu marca antes de morir”. El término “rock” podría interpretarse como “vida”, puesto que, para el músico, este género es un aspecto de vital importancia en sus días. Esto permite una mejor interpretación de dicho soliloquio, en el cual el yo poético resume que la vida es caótica, que se vive apurado y que, pese a la presión diaria, se debe obtener logros, éxitos y reconocimiento: conseguir todo ello ‘antes de morir’.

Finalmente, el hijo evoca a su progenitor y le expresa una particular promesa: “Dile al sol que le voy a cantar”, con lo cual asume que su padre ya se encuentra en un lugar mejor, al que, en un futuro, también irá para coexistir en armonía, en unión, en paz: como debe vivir toda familia.  

   

“Pensamientos de un hijo ante la pérdida de su padre, cuya música remite a una danza festiva”: así es como interpreto “Réquiem” de la banda peruana Tourista; “un funeral para enaltecer con alegría al difunto”, “una composición agridulce verdaderamente inolvidable”.